Rouge de Paris (1789 – 1794) est le troisième tome de la saga de la famille Masson que l’historien Jean-Paul Desprat nous livre, cette aventure commencée avec Bleu de Sèvres (Seuil, 2006), puis Jaune de Naples (Seuil, 2010), qui nous transporte de la cour de Louis XVI à la chute de Robespierre. Nous sommes en 1789. Dans l’euphorie des idées nouvelles, après la prise de la Bastille, nous retrouvons Paul, le fils d’Anselme Masson, l’homme qui a redécouvert le secret de la porcelaine dure  pour la Pompadour et le roi Louis XV, au... [Lire la suite]

Quelques toiles de ce peintre symboliste sont accrochées au musée d’Orsay. Mais à vrai dire, du temps de l’école impressionniste, cela aurait été difficile de rester au hit-parade des peintres préférés. Il faut aimer en effet cette peinture foisonnante, sombre, extrêmement travaillée, aux sujets hyper-complexes qui demandent soit une longue explication, soit une culture classique érudite. Pourtant, Gustave Moreau a assuré lui-même la pérennité de son œuvre, en transformant sa maison-atelier en musée à sa gloire exclusive.   ... [Lire la suite]

Bêtise crasse ou sinistre manipulation ? L’exposition du Louvre s’inscrit dans le cadre de la commémoration du traité d’amitié franco-allemande de l’Elysée signé en 1963 par de Gaulle et Adenauer, et bénéficie de prêts exceptionnels de très nombreux musées allemands, mais aussi d'autres pays. Elle est  introduite par une oeuvre inédite d’Anselm Kiefer installée dans la rotonde d’entrée. Célébrer l’amitié franco-allemande était sans doute l’objectif de ses promoteurs français. Eh bien, c'est raté !     ... [Lire la suite]

Le sous-titre de cette belle exposition se présente en forme de question : Des impressionnistes italiens ?  Tout est dans le point d’interrogation. Ces peintres italiens rétifs à l’académisme, révoltés, toscans mais également venus de toute la péninsule, de Venise à Naples furent actifs pendant toute la seconde moitié du XIXème siècle. Mal connus en France à part les rares noms de ceux qui émigrèrent à Paris et connurent le succès comme le portraitiste Boldini, ils s’enthousiasmèrent pour la nouvelle école... [Lire la suite]

Je l'avoue, je n'étais pas entrée dans ce musée depuis sa "rénovation" ... La promesse d'une mise en scène du meilleur de l'artisanat dans le cadre des journées européennes des métiers d'art m'y a entraînée. Las, si je n'étais pas surprise du décor pour le moins minimaliste du lieu, je fus un peu déçue de la "mise en scène", justement. Non que les artistes - car il s'agit véritablement d'artistes dans leur domaine d'élection - n'aient pas été judicieusement choisis. Mais j'espérais les voir à l'oeuvre en chair et en os. Leurs... [Lire la suite]

Le musée du Louvre présente dans ses galeries des joyaux anciens qui font rêver et nous rappellent la tradition française de l'excellence. Comme quoi, si nous en doutions encore, il existe un certain génie français largement apprécié encore aujourd'hui dans le monde entier ! La République détient encore dans son patrimoine de sacrés petites cuillères - bien qu'elle en ait vendu beaucoup au cours de son histoire mouvementée - des joyaux que les musées nationaux, grâce au mécénat, peuvent racheter et qui reviennent au bercail. Ainis... [Lire la suite]

Au palmarès de la pub télévisée la plus prisée des français en 2012, la première place revient à La Petite Robe Noire (si vous cliquez, vous verrez et entendrez la musique, attention si vous êtes au bureau !) de Guerlain... Un délice visuel en blanc, noir et rose, sur une musique entêtante qui fit la joie de ma jeunesse:  "These Boots Are Made For Walkin' ", le tube de Lee Hazlewood rendu célèbre par Nancy Sinatra en 1966. Et en plus, en ce moment, au cinéma, on a droit à une version longue, absolument délicieuse, à coup de... [Lire la suite]

Au hasard de ma bibliothèque qui déborde ... je retrouve cet ouvrage préfacé Par Bruno Racine, Président du Centre national d'art et de culture Georges Pompidou. Ce catalogue édité en 2006 par les Editions Moulinsart, illustrait l'exposition Hergé au Centre Pompidou. Un format inhabituel, un pavé qui ne demande qu'à s'ouvrir, des estraits en pleine page de croquis de jeunesse, ceux d'avant Tintin, comme ce portrait peu conventionnel d'un éminence catholique avec un cigare en main, cet autoportrait de Georges Rémy en dandy, ces... [Lire la suite]

Un beau film, un peu lent, en noir et blanc, qui nous fait partager une petite part de la genèse d’une sculpture : du croquis à la figurine en terre glaise de petit format, puis à la terre au format définitif, puis au plâtre et enfin le marbre. Nous sommes à l’été 1943, à la frontière franco-espagnole. Marc Cros est un sculpteur reconnu, à la fin de sa vie. Il vit avec son épouse Léa, son ancien modèle. Il ne travaille plus depuis le début de la guerre jusqu’à ce que Léa repère la jeune Mercé, une belle réfugiée espagnole au... [Lire la suite]

L’offre était alléchante : l’art américain entre au Louvre. Une manière de continuer à approfondir l’atmosphère sociale qui a précédé l’éclosion de peintres comme Edgar Hopper, celle d'une époque mise en lumière par les films récents comme « Django Unchained » «  ou « Lincoln ». La thématique abordée par cette exposition est l’essor de la peinture de genre aux États-Unis dans la première moitié du XIXe siècle et jusqu’à la guerre de Sécession. Un souci de renouvellement et une quête d’image qui... [Lire la suite]