Fête juive et fête chrétienne portent le même nom. Pâques se dit au pluriel chez les Chrétiens depuis le XVIe siècle, pour se distinguer de la fête juive et pour évoquer à la fois la passion, la crucifixion et la résurrection de Jésus. Nous partageons aussi symbole comme l’agneau avec les musulmans qui sacrifient le mouton comme jadis Abraham lors de l’Aïd … Nous sommes donc tous frères et sœurs en ces temps de célébration du renouveau du printemps et de la victoire de la lumière sur les ténèbres, célébration... [Lire la suite]

  Jacopo Robusti était fils de teinturier, de basse extraction et de petite taille – d’où son surnom "le petit teinturier" passé à la postérité, né à Venise en 1518 (ou 19 …) où il fut actif jusqu’à sa mort en 1594. Le musée du Luxembourg met en lumière ses œuvres de jeunesse et jusqu’aux alentours de 1555, au seuil de la gloire et des commandes prestigieuses pour la Madona dell’Orto, la Scuola Grande di San Rocco, pour le palais des Doges. Voici donc les visions d’un surdoué, qui a déjà son propre atelier et... [Lire la suite]

  Nichée derrière les arbres du square Raoul Nordling (le consul de Suède qui a tiré des griffes allemandes 3245 prisonniers politiques en 1944), longée par l’esplanade Marie Dubas (une chanteuse de ma jeunesse dont le nom ne dit plus rien à personne) : une église paroissiale dont rien ne laisse supposer qu’elle recèle de magnifiques œuvres d’art. Dédiée à la population artisanale et ouvrière du faubourg Saint Antoine, l’église a été construite en 1624, puis agrandie entre 1760 et 1762 par Victor Louis... [Lire la suite]

La Ville de Paris met à l’honneur les chefs-d’œuvre des églises parisiennes du XVIIIème siècle. Un clin d’œil à sa population catholique qui vire de plus en plus à droite ces derniers temps ? Toujours est-il que les campagnes de restauration de ces œuvres de très grand format, réalisées par le service de la Conservation des œuvres d’art religieuses et civiles permettent de redécouvrir, ou tout simplement de regarder enfin les couleurs retrouvées de ces peintures religieuses le plus souvent négligées car le plus souvent mal... [Lire la suite]

Le 2 mai 1656, un violent incendie détruisit en 24 heures 90% des habitations d’Aix la Chapelle, auquel seuls les rares bâtiments en pierre résistèrent. Pour reconstruire la cité, on tint compte de la mode récente du thermalisme, elle-même à l’origine de la création de la ville. « Ce que le feu a détruit, l’eau le rétablira ». Et Aix La Chapelle devînt une ville d’eaux baroque. Johann Joseph Couven (1701 – 1763) en fut le bâtisseur-vedette, à la fois architecte, ingénieur, officier municipal. De son fils Jakob (1735 –... [Lire la suite]

  J’avoue humblement porter moins d’intérêt à la sculpture qu’à la peinture … Mais là, je suis restée bouche bée. Edmé Bouchardon (1698 – 1762) domine son siècle autant par son talent de sculpteur que par son époustouflante maîtrise du dessin. Car avant de tailler dans le marbre, l’artiste tourne autour de son modèle et en dessine les formes sous tous les angles, comme ferait un cinéaste à la manière de Claude Lelouch. Son trait est d’une sûreté extrême – d’autant plus que la sanguine est une technique qui... [Lire la suite]

Un exemple de l'art classique français, une belle réalisation pleine de rigueur et de clarté ... et nul besoin, pour nous, de faire des kilomètres : il nous suffit de traverser le boulevard Saint-Michel ! En ce moment, on ne voit rien de la façade de cette église, en rénovation. C'est bien dommage .... Mais la visite vaut la peine d'insister. Il faut montrer patte-blanche et laisser en gage une pièce d'identité - nous sommes dans une enceinte militaire -  pour voir de l'intérieur cet édifice qui fut une sorte de... [Lire la suite]

On apprend plein de choses en lisant les programmes de concerts. Celui du festival de La Chaise Dieu est plein d'enseignements. Par exemple, que Häendel, Bach et Scarlatti sont nés la même année, en 1685 ... Ils se sont donc "abreuvés" aux mêmes sources, mais leur génie personnel les a conduits à des styles fort différents. Et qu'à cette époque, on n'hésitait pas à reservir dans une oeuvre des morceaux qu'on avait déjà composé pour une autre, ou même "emprunter" certains passages à d'autres compositeurs ...     ... [Lire la suite]

  Depuis un peu plus d’une semaine, le Louvre montre au public 33 salles consacrées aux objets d’art du XVIIIème siècle, qui étaient fermées depuis 2005. Et c’est un des ensembles les plus riches et les plus complets jamais réunis par une collection publique, un témoignage éclatant du savoir-faire français de l’époque où notre pays servait de référence à tout le monde civilisé. Pour une fois, les superlatifs restent faibles ! Cette réinstallation a coûté plus de 26 millions d’€uros et a été financée exclusivement... [Lire la suite]

Il reste un mois pour aller voir cette splendide exposition et mieux comprendre l'apport nouveau de cette tribu de peintres flamands témoins de leur temps. Comme toujours, les panneaux explicatifs rédigés par Marc Restellini sont particulièrement éclairants : comment les peintres représentent leur environnement et la truculence de la vie quotidienne, comme aujourd'hui chacun de nous saisit le moment à l'aide d'un smartphone ... Les images, réelles ou imaginaires, sont conçues pour être comprises immédiatement. Les Brueghel... [Lire la suite]