Attention : affichiste de génie à l'affiche ! Nous avons tous en mémoire – du moins les personnes de ma génération – les images de ce graphiste de la seconde moitié du XXème siècle, alors que nous ignorons totalement son identité et son parcours hors du commun. Pour moi, ce furent les affiches d’expositions majeures des années 70 au Centre Pompidou : Paris-Berlin et Paris-Moscou. Fond blanc, couleurs dominantes noir et rouge, diagonale forte … L’œuvre de Roman Cieslewicz (1930 – 1996) est aussi prolifique... [Lire la suite]

Des chefs d’œuvre d’art moderne en miniature, dans les matériaux les plus précieux. Voici les bijoux de la collection idéale de Diane Venet, épouse du sculpteur Bernar Venet, qui retracent la période bénie de l’art contemporain, superbement mis en scène et surtout en lumières au Musée des Arts décoratifs. De Max Ernst à Pablo Picasso, Salvador Dali, Jean Cocteau, Niki de Saint Phalle, Alexander Calder pour une fois dans de petits modèles, André Derain, Man Ray porté par Catherine Deneuve … jusqu’aux créateurs plus près de nous... [Lire la suite]

Léonard Tsuguharu Foujita (1886 – 1968) est un peintre français d’origine japonaise … C’est ainsi qu’on le présente au fil de cette exposition qui couvre les années où l’artiste vécut à Paris à partir de 1913 et jusqu'à 1939. Fils d’un médecin général de l’armée impériale, il a toujours voulu venir à Paris et sa famille ne s’y oppose pas. A l’école des Beaux-Arts de Tokyo, il a étudié la peinture occidentale et va livrer une synthèse originale des deux cultures en une production personnelle à nulle autre pareille.... [Lire la suite]

    Icone mondiale du modernisme à visage humain, Alvar Aalto (1898 – 1976) est l’architecte finlandais le plus connu de sa génération, dont chacun connait au moins le dessin du vase  « Savoy » aux courbes harmonieuses.   Je croyais le connaître pour incarner la modernité dans les années 60, mais en réalité, il commence sa brillante carrière dès les années 20. Parmi ses premières réalisations, le sanatorium de Paimio (1929-30), la villa Mairea (1938 – 39), le pavillon finlandais... [Lire la suite]

    Nous continuons la re-découverte des peintres hollandais venus produire à Paris. Après le Petit-Palais où il occupe déjà une alvéole bien à lui, Kees Van Dongen (1877 - 1968) bénéficie aussi de cette belle exposition personnelle présentée par le délicieux musée de Montmartre. Quelle trajectoire étonnante que celle de ce peintre à l’art précoce, venu à Paris dès 1899 et qui traverse le siècle en commençant par illustrer les textes anarchistes de Kropotkine (en 1885) pour finir en peintre mondain... [Lire la suite]

A l’occasion du centenaire de la mort du peintre des danseuses et des cavaliers, le musée d’Orsay rend hommage à Degas à travers l’ouvrage que l’écrivain Paul Valéry, son ami, lui a consacré en 1937. Et la confrontation entre le court texte de pensées et les dessins d’Edgar Degas (1834 – 1917) est particulièrement fructueuse.   D’abord, on peut admirer avec émotion les cahiers de l’écrivain. L’écriture de Paul Valéry est fine, harmonieuse, régulière, nerveuse, précise … et ses cahiers sont jalonnés de superbes dessins à... [Lire la suite]

L’éternel jeune créateur qui a tant fait pour l’émancipation des femmes a enfin son musée à Paris … Yves Saint Laurent (1936 – 2008) est le couturier de ma génération et il le restera au-delà des générations futures. Alliant simplicité, confort, aspect pratique et somptuosité exotique, ses créations ont permis aux femmes non seulement d’embellir mais aussi de s’affirmer, de prendre confiance en leur talent spécifique. Au-delà du temps qui passe, et selon la maxime chère à Yves Saint Laurent lui-même : les modes... [Lire la suite]

    Un bonheur retrouvé : celui de visiter une exposition avec Claude, après toutes ses aventures médicales dont les effets commencent à s'estomper ... Plaisir de découvrir, d’échanger, d’apprécier des œuvres nouvelles, de comprendre, d’apprendre ... ensemble !       Une telle exposition met à mal de nombreux clichés. D’André Derain (1880 – 1954), je ne connaissais que la période « Fauve », de Balthus (1908 – 2001), les fillettes grâves et dévêtues, de Giacometti (1901 – 1966), les... [Lire la suite]

  Les chefs-d’œuvre du Bridgestone Museum of Art de Tokyo, à l’occasion de travaux dans ce musée, sont à Paris … Une occasion rare de découvrir des toiles inconnues en France des maîtres de l’art du XIXème et XXème siècle, rassemblées par trois générations d’industriels épris d’art occidental et collectionneurs bien conseillés : la famille Ishibashi.   Naïvement, j’avais toujours pensé que le choix de la marque japonaise « Bridgestone » relevait d’une sorte de plagiat de la marque de pneus américaine... [Lire la suite]

  D’abord il y a le lieu … A l’ombre du clocher de Saint-Germain des Prés, la délicieuse place de Fürstenberg avec ses arbres et son lampadaire, son calme et ses boutiques de décoration et de tissus d’ameublement. Ici, dans ce havre de paix et de silence, avec son jardin récemment redessiné par les jardiniers-chefs des Tuileries, fut le dernier atelier d’Eugène Delacroix (1798 – 1863), là où il emménagea en décembre 1857 car il souhaitait se rapprocher de son dernier chantier : les grandes fresques de la chapelle... [Lire la suite]