De cet artiste dont les œuvres sont reconnaissables entre toutes – ces nus bien en chair au velouté incomparable - je croyais connaître l’essentiel, en particulier pour avoir à maintes reprises visité le musée qui lui est consacré à travers la Fondation Dina Vierny, celle qui fut son dernier modèle.           Cette exposition fait découvrir de nouveaux aspects de son talent, souvent mal compris. Effectivement, Aristide Maillol (1861 – 1944) adopte toujours le même canon féminin dans des... [Lire la suite]

Il y avait presque 5 ans que je n’étais pas revenue visiter ce délicieux musée Cognacq-Jay logé dans l'hôtel Donon d'époque Renaissance, en plein quartier du Marais.         Cette fois, c’est pour moi la découverte d’un grand peintre, un autodidacte virtuose : Louis-Léopold Boilly (1761 – 1845).  Il était contemporain d’Elisabeth Vigée-Lebrun, Jean-Baptiste Isabey, François Gérard, Jacques-Louis David ou Pierre-Etienne Redouté. Des artistes qui ont traversé deux révolutions …   ... [Lire la suite]

A regarder la localisation habituelle de toutes les œuvres exposées, on constate qu’elles émanent pour la plupart des musées de province ou de l’étranger … Serait-ce parce qu’il s’agit de femmes ? « Pionnières » est un terme pourtant exagéré, du moins au niveau de la peinture et de la sculpture … en témoigne la récente exposition dans ce même lieu sur les femmes peintres du XVIII et XIXème siècles. Pour ma part, je connaissais Tamara de Lempicka – avec ce portrait de Suzy Solidor en affiche et à laquelle une salle... [Lire la suite]

  Au cœur de quartier de Marais, à deux pas de la place des Vosges par la rue des Francs-Bourgeois on trouve l’un des rares témoins – avec le Louvre et le palais du Luxembourg – de l’architecture de l'époque de la Renaissance à Paris. Il fut édifié entre 1548 et 1560 pour Jacques de Ligneris, président au Parlement de Paris, puis revendu en 1578 à Françoise de la Baume, épouse du chevalier Kernevenoy, dit Monsieur de Carnavalet. A partir de 1660, François Mansart surélève le porche et crée deux nouvelles ailes. La... [Lire la suite]

A dire vrai, je ne me lasse pas d'arpenter les salles de ce musée, si peu éloigné - cinq stations de bus - de ma maison. J'y vole souvent quelques instants de liberté, juste le temps d'une sieste de Claude que la maladie contraint à se reposer plusieurs fois par jour. Il m'arrive de partir et de revenir à la maison pleine de sensations, sans même qu'il s'en soit rendu compte. Il faudra donc dire désormais : "établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie Valéry Giscard d'Estaing", tout comme le musée du quai... [Lire la suite]

A l'occasion du 60e anniversaire du premier défilé sous son propre nom – le 29 janvier 1962 - du couturier surdoué de 26 ans, le Centre Pompidou, le Musée du Louvre, le Musée d’Art Moderne de Paris, le Musée d’Orsay, le Musée National Picasso-Paris et le Musée Yves Saint Laurent Paris présentent « Yves Saint Laurent aux musées ", chaque institution mettant en valeur les liens que le créateur entretenait avec l'art et les collections publiques françaises.         Le Musée d’Orsay se penche sur la... [Lire la suite]

Thierry Mugler s’expose au musée des Arts décoratifs. Juste retour des choses pour cet ancien élève ... "Couturissime" est le titre choisi pour cette rétrospective des créations de l’artiste qui a bousculé le monde de la mode dans les années 70 … et habillé les plus grandes stars : Céline Dion, David Bowie, Jerry Hall...           Une occasion de découvrir et de voir de près, avec tous leurs détails de fabrication, les tenues iconiques et uniques portées par ces stars. Couturier,... [Lire la suite]

Romane et moi n’avons pas vu de démons mais surtout des merveilles, lors de cette exposition de somptueux bijoux de la prestigieuse maison Cartier présentés par le musée des Arts décoratifs. Le propos de cette exposition est de suivre le processus de création artistique qui part de références : ici essentiellement les arts de l’Islam dont la figure humaine est exclue et qui privilégient (poterie, faïence, calligraphie, architecture) l’épure géométrique, la symétrie et l’abstraction, pour aboutir à un style de bijoux... [Lire la suite]

David Hockney est né en 1937 à Bradford et vit depuis 2019 dans le Pays d’Auge. C’est un des représentants majeurs du pop art et de l’hyperréalisme, utilisant des couleurs acidulées et des décors du quotidien … Jusqu’ici, je ne connaissais de lui que sa série consacrée aux piscines californiennes, dans le style de « Splash » … Confiné longuement dans sa jolie demeure normande, il a initié cette fresque de 91 mètres de long, à la manière de la Tapisserie de Bayeux … La tapisserie est en réalité une... [Lire la suite]

Alessandro Filipepi, alias Sandro Botticelli, né vers 1445 et mort en cette même ville en 1510 fut l’un des géants de la Renaissance italienne.       Giorgio Vasari, qui publia en 1550 le recueil des biographies des plus grands artistes de son temps, ne lui consacre pourtant que 6 pages (Michel-Ange est crédité, lui, de 102 pages !), et elles ne sont pas tendres … Pour moi, c’est le peintre florentin que je préfère … et sa dernière exposition à Paris datait de 2003 et j'y ai fait l'acquisition du... [Lire la suite]